會議室麵，眾人都是坐在自己的位置上。

    大屏幕上麵，顯示出項目的名字《最後生還者》。

    對於這個項目，大家都並不是很陌生了。

    之前近一個月的波士頓之行，期間對於這款遊戲大家都已經有所了解了。

    “題材跟內容，這一塊我就不細說了，但雖然是喪屍與病毒的題材，可這兩個都不是遊戲的核心元素。”

    “這款遊戲真正重要的是互動。”陳旭看著眾人說道。

    “互動？這是開放世界？”秦毅露出了些許驚訝的表情。

    互動，這個詞匯或者說是內容，大家也並不陌生。

    《塞爾達傳說：曠野之息》《荒野大鏢客：救贖》等遊戲，大家都在細節上麵扣的死死的，為的就是互動。

    “不，這會是如同《神秘海域》一樣的線程敘事。”陳旭搖了搖頭說道。

    “這款遊戲中的互動，跟《荒野大鏢客：救贖》這些開放世界互動是不同的，而是情感的互動。”陳旭繼續說道。

    前世的《最後生還者》為什能夠獲得那高的讚譽？

    精彩的故事劇情？

    這隻是其中的一個方麵，更重要的一點那就是遊戲對於互動的詮釋，或者說是電子遊戲與玩家情感的互動。

    前世如果將各個遊戲命名為開宗立派的祖師，時之笛定義了3d遊戲、合金裝備定義了電影敘事遊戲、那《最後生還者》就是定義了互動式遊戲該如何呈現。

    如同業界對於這款遊戲的評價：‘它的出現重新定義了遊戲呈現的上限’。

    遊戲中的每一個場景每一個劇情，可以說都是讓玩家代入角色，並且跟遊戲中的角色建立感情而設計的。

    當這種感情被提升到了新的高度，無論做出了初看之下多不可思議的舉動，都一切變得順理成章了。

    交互從始至終都貫穿整個遊戲，遊戲的每一個操作都需要玩家親自去行動，遊戲的每一段劇情都需要玩家親自的經曆。

    “角色與角色間的互動反饋。”聽著陳旭詳細的解釋，很快眾人也理解了其表達的意思。

    “沒錯，同時在《最後生還者》中，我們還要進行更多的克製。”陳旭接著說道。

    有一些誇大的說，前世如果要提起ps3上必玩的一款遊戲，那毫無疑問《最後生還者》首當其衝，甚至不僅是在ps3上，哪怕到了ps4的時代同樣也是如此。

    如果單從玩法、題材、乃至於劇情來說，其實《最後生還者》都並不亮眼。

    畫麵表現有比它更出色的遊戲、玩法有比它更新穎的遊戲，劇情同樣也有反轉更為震撼的遊戲，至於快被用爛的喪屍題材就更不用說了。

    而這款遊戲最核心的點，那就是能夠讓玩家切身的在互動中，體驗到角色的情感與羈絆到底是如何建立的。

    它最大的魅力就是來源於本身遊戲的互動性，不安與未知在遊戲的旅途中不斷的施加在玩家身上，並在結尾處爆發。

    並不是沒辦法做出宏大的場麵，而是一種克製。

    講完《最後生還者》的大方麵的概念稿，陳旭也是在細節上麵跟團隊眾人進行規劃

    作為一款推出在寰宇vr上的遊戲，顯然還是有許多地方需要調節的。

    例如氛圍，原本的遊戲在麵臨跑者等變異感染者的時候，大部分的場景都是偏暗的，同時氛圍也是比較的一個壓抑。

    而在遊戲麵，潛行是主要的核心玩法之一。

    這些內容放在屏幕上展現倒是還好，可如果在vr的表現下，那就有大問題了。

    畢竟《最後生還者》的核心點，可不再與恐怖上麵。

    壓抑與緊張不安的氛圍，前期稀缺的物資，小心翼翼的潛行，這隻是為了讓玩家更好的沉浸到遊戲背景下。

    而不是為了帶給玩家恐懼。

    包括遊戲麵的背景其實某種程度也是弱化了恐懼感，比如災難下的世界並不是充滿了血漿，而是真菌的蔓延感染。

    人類變成了可怖的怪物，但整個世界被綠色的植被瘋狂的蔓延。