接下來的幾天時間。

    宋子墨都待在家，所有精力都放在劇本的整理上。

    完成了整個劇本的框架設定後，便是開始細分每個角色。

    在宋子墨的理念，電影的角色從來都沒有所謂的一番，二番之分。

    不僅是如此。

    事實上，每個角色出場，都有存在的意義。

    隻要他劇本設定的角色足夠活靈活現，那每個角色都能讓人牢牢記住。

    這也是為什，宋子墨花費了這多天時間，用在調整劇本內容上。

    尤其是這次的作品。

    在這當中，沒有誰是真正的主角，但每一個人都可以是主角。

    這一次的作品，和以往都有所不同，無論是類型還是風格，和以往他拍攝的作品都存在著非常大的詫異。

    為什這說呢？

    原因很簡單。

    宋子墨這次準備拍攝的作品叫做，《我的團長我的團》。

    是的。

    宋子墨這次準備嚐試拍攝這部戰爭片。

    要知道，這部作品在前世，已然是被網友們封為經典神作。

    並非它的票房有多高。

    也並非，劇本當中邀請了多少的流量明星。

    純粹的憑借著每個角色的魅力，征服了不計其數的觀眾，在當時的影視界留下了濃墨的一筆。

    這當中可不單單是投資的問題了。

    其中的難度，絕非想象的那簡單。

    宋子墨？

    不過是一個青年導演，雖說此次的新作品口碑不錯，但那可是難度最低的青春愛情片，而且宋子墨此前一直都是從事這個類型的，所以並不奇怪。

    但這次不一樣，那可是截然不同的戰爭片啊。

    如果此刻旁人知道宋子墨的想法，絕對隻有一個想法。

    那就是，宋子墨瘋了。

    絕對是瘋了。

    但問題是，這次的題材宋子墨絕非一時興起。

    同時，也絕不是他異想天開，而是深思熟慮數日之後，才做出的決定。

    宋子墨自己心麵很清楚，他所掌握的劇本不計其數，被奉為經典的作品也不在少數。

    所以，他並不需要按照常規思路去發展。

    在影視圈當中，絕大多數的導演挑選作品時，基本上都秉承著一個基本原則，那就是拍攝同一類型的作品。

    比如說。

    如果你是專門拍文藝片的，那則是追求藝術層麵。

    如果是拍攝戰爭片的，那就講究熱血和大場麵。

    除非是，已經在自己的領域達到了非常高的成就，否則不會貿然去接觸其他類型的作品。

    一方麵，是保險起見，確保票房的成績。

    另一方麵呢，那就是能夠完全的掌控拍攝節奏！

    殊不見。

    很多喜劇演員在演戲方麵有了不小的造詣，便是嚐試著去進軍導演行業。

    演而優則導，這一點並沒有問題。

    但前提是，你好歹得知道自己有幾斤幾兩吧？

    回過頭，除了一些粉絲衝著他的名氣買單，作品內容卻是胡亂平湊出來的看點，這無疑是在敗壞自己的名聲。

    一句話。

    聽句勸，你把握不住。

    演員跨界當導演是如此，導演改變類型風格拍攝新作品，同樣是如此。

    但是此刻。

    宋子墨卻是有著自己的考慮。

    他不缺劇本，尤其是好的劇本。