電影節第一天最重要的電影是德國新電影四傑之一，維姆文德森的電影德州巴黎。許望秋和波蘭斯基、夏布洛爾出席了電影的首映禮，並認真觀看了這部電影。許望秋和夏布洛爾是衝著電影來的，波蘭斯基則是因為娜塔莎金斯基，她是這部電影的女主角。

    許望秋覺得德州巴黎結構有些失衡，影片前半部分，情節的糾葛似乎於兄弟及父子之間但影片後半部，表現的卻是男女主角之間的糾葛。不過電影的氛圍營造極為出色，從開頭到結尾都透著孤獨的氣息。大概正是這種強烈的孤獨感觸動了評委，讓他們在上一世將金棕櫚頒給了這部電影。

    從電影院出來，許望秋問波蘭斯基怎看。波蘭斯基毫不客氣的表示，無聊的電影。許望秋知道波蘭斯基向來討厭新浪潮，討厭裝腔作勢、晦澀的電影，沒想到竟然這直接，不由心想，好歹是你小情人主演的，這也太直接了吧。

    第二天晚上，波蘭斯基的苦月亮在盧米埃爾廳首映，許望秋和夏布洛爾出席了電影的首映禮。進入電影院後，他見現場女觀眾不少，不由心想，等電影開始後，不知道有多少人會嚇跑呢。

    果然如他所料，電影沒放多久，就有觀眾選擇離場。苦月亮不光有大量的裸露戲，而且對愛情的描寫十分極端，甚至達到了變態的程度。一位離場的女士因為對電影感到惡心而頭暈跌倒，她憤怒地表示：“這部電影過於色情、過於扭曲。當我看到這部影片時，無法想象觀眾會從中得到些什，我隻看到了一個變態導演的醜陋嘴臉和畸形心理。”

    電影放映結束後，觀眾和影評人對電影的評價兩極分化嚴重。一部分人紛紛以“病態”、“變態”等詞評價苦月亮，甚至有人將之稱為電影節的恥辱，並宣稱要公開號召讀者抵製這部影片。另外一部分觀眾則認識這是一部偉大的電影，波蘭斯基還原了真實的愛與欲，影片打動人心並引導觀眾反思自身。

    新聞發布會結束後，波蘭斯基在酒吧找到許望秋和夏布洛爾，問他們的感受。夏布洛爾表示：“拍得很好，我很喜歡。”許望秋的評價是：”電影很好，就是太虐心了，這樣的電影我是無論如何都拍不出來的。”波蘭斯基非常得意，笑地道：“我的電影放映了，接下來該看你們的電影了，我們很期待你們的電影。”

    許望秋的冷放映時間是在兩天後，夏布洛爾的電影則在三天後，還需要等待。於是，他們約好，第二天下午去看賽爾喬萊昂內的美國往事。

    美國往事是展映單元的影片，也是本屆電影節最受關注的影片之一。導演賽爾喬萊昂內在60年代通過黃金三鏢客、荒野大鏢客以及黃昏雙鏢客三部通心粉西部片震驚了世界。美國往事是他繼西部往事和革命往事後作品，也是“美國三部曲”中最後一部。

    1971年，派拉蒙影業公司邀請萊昂內執導電影教父，但萊昂內正專注於美國往事的劇本修改，婉轉地拒絕了邀請。但當萊昂內一切籌備完畢，甚至聯係到由羅伯特德尼羅來出演主角後，教父已經上映，製片人因此對類型與教父非常相似的美國往事是否成功沒了信心，投資計劃也因此擱淺。

    在此後的11年間，每年戛納電影節期間萊昂內都會帶著劇本尋找投資，但由於成本太高，一直沒有找到投資人。直到製片人艾隆貝爾聽完萊昂內對的劇本描述，決定投資拍攝，美國往事才終於被拍成電影。

    這是一部凝聚了萊昂內11年心血的作品，在戛納自然受到了媒體和觀眾的瘋狂追捧。

    美國往事講了這樣一個故事，幾近垂暮的麵條潦倒回鄉，發現原來當年害死幾個好友的竟然是麥克斯。他借麵條和警察之手除去夥伴，自己則金蟬脫殼，吞沒了團夥的巨款，改頭換麵之後躋身政界，成為上層社會的名流，並把麵條心愛的姑娘據為己有。麵對多項指控無法脫身的麥克斯懇求麵條殺死自己，幻想以此贖回自己的罪孽，但麵條拒絕了，他堅定的認為自己好友麥克斯在很多年前就死了。沒能得到麵條原諒的麥克斯自殺了，像垃圾一樣死在了垃圾車。

    美國往事和教父三部曲非常相似，都是以小見大，反映時代的傑作，隻不過所站的角度不同。美國往事講的是友情和愛情，而教父講的是家庭和親情。就技法而言，教父無疑更出色一些，各方麵都達到了完美的程度。許望秋也更喜歡教父，但他認識的人中更喜歡美國往事的也不少，他們覺得美國往事的兄弟情更動人。

    229分鍾的電影放完，字幕還在滾動，但整個電影宮所有觀眾都站立了起來，所有人都挺拔地站著，用力拍著雙手，用掌聲向主創表達自己的敬意。

    萊昂內帶美國往事來戛納的時候，心是有些忐忑的，生怕電影在第一站就遭遇滑鐵盧。此時聽到現場如潮的掌聲和尖叫聲，他終於放心了，臉上露出了燦爛的笑容。他和電影的主演們走上舞台，向現場觀眾表示感謝。

    聽著現場排山倒海的掌聲，看著台上笑容燦爛，沉浸在喜悅中的萊昂內，許望秋微微歎了口氣。他知道將近4個小時的片長對電影公司來說還是太長了，美國往事在戛納獲得的好評沒有改變電影的命運，電影公司還是會對影片進行剪輯，將片長刪減為139分鍾。