聽到陳宇傑說的這些話，別說穀小白的粉絲們，就連路人觀眾，這會兒都納悶了。

    這是誰？

    難道又是一個超牛逼的年輕人？

    沒聽說現在出現了這多的牛逼人物啊。

    但是……之前那小夥子，那年輕，就那強！

    這個說不定也很強？

    來，聽聽看，聽聽看。

    演出開始。

    當陳宇傑那種用力過度的深沉音色響起來時，電視前的觀眾們都是一臉懵逼的。

    這什鬼？

    這種聲音，不是經常配著模板式深情前奏和動次大次，出現在深夜出租車大叔電台或者養生專家賣藥節目，又或者晨練老頭外放的大喇叭和廣場舞大媽的舞曲的嗎？

    怎會出現在這種舞台上？

    不同的人群有不同的審美，不同的音樂有不同的受眾。

    陽春白雪和下巴人，都有其存在的土壤，但藝術確實是有高低之分，而且是有標準的。

    這就像是不同的年級。

    譬如民謠，作為最簡單、最質樸的音樂，都不需要樂理知識，拿起來吉他，彈出來曲調，寫個詞就可以了，就像是小學語文，大家都能聽得懂，看得明白，感情直白，受眾非常廣，也容易得高分。（黑人嘻哈也類似）

    好聽的民謠，就是卷麵漂亮分數高的小學考卷，大家聽到了之後，都會感慨一句：“這孩子不錯，未來有前途！”

    每個人都有被小學作文感動的經曆，因為質樸的語言也有力量。

    而一些好到爆表的民謠，就像是在寫400字的作文時，寫出來了一篇《將進酒》，超綱了。但並不能代表民謠本身的檔次都這高。

    它的音樂性是受限的，而如果它的音樂性提升了，也就不是民謠，而是其他的音樂形式了。

    就算是小學升初中了。

    古典音樂，作為最複雜、最豐富、最需要理論知識的音樂，可以看作是大學課程，受眾當然也少，想要做好了也最難，情感也最含蓄，最細膩，而且大家都聽不懂。

    但是不影響大家知道它牛逼。

    各種實驗音樂，往往是在現有的音樂基礎上發展起來的，像是搞科研。而它們的理論基礎，就是通過古典音樂發展起來的一套聲學和樂理基礎。

    而流行音樂的各種風格，大概就是從小學到高中的不同科目，你可以喜歡或者不喜歡，但大多都是從最基礎的東西上發展起來的，卻也到不了開拓新領域的程度，就算是各種風格的互相融合，也頂多是個理綜題。

    而且，越高級受眾越少。

    對人類來說，受限於人類本身生理的上限，傳統的藝術形式，其實已經摸到了藝術的塔尖，剩下的都隻是拓展寬度了。

    譬如古典音樂，譬如唐詩宋詞，都是可以虐的現代音樂、現代詩詞直接吐血的存在。

    但人類又發明了電影、遊戲等等新的藝術形式，將更多的藝術結合起來。

    於是有了氣勢恢宏的電影配樂，有了細致入微的遊戲聲效……

    藝術和科技的發展方向是一致的，越來越宏觀、越來越微觀、越來越複雜。

    但在某個單獨的領域，依然還是那些東西。

    所以，音樂其實是有標準的，雖然很難比較。

    譬如做的一團糟的高中試卷，和卷麵幹淨漂亮直接滿分的小學試卷，哪個好？哪個更有前途？

    沒辦法比較。

    但出現在《歌王之戰》這種舞台上的音樂，你至少也要是滿分的小學試卷，或者是八十分以上的初中試卷，又或者是及格的六十分試卷。

    現在陳宇傑給人的感覺，就是一個實際上隻有三年級水平，卻跟班跟到了初三的學渣。

    能到初三，完全得感謝九年義務教育！

    你還上台發表學習感言？

    這樣的水平，到底是怎有這種自信的？

    簡直自信到讓人懷疑人生。

    此時此刻，電視麵前，觀眾分成了兩個極端。

    一邊是《歌王之戰》節目的原本受眾，其實一臉的呆滯懵逼。

    而陳宇傑的兩千萬粉絲們，激動到熱淚盈眶。

    我傑哥最強！

    我傑哥宇宙無敵！

    我傑哥已經可以吊打所有人了！快聽啊，多好聽啊！嗚嗚嗚嗚，我已經感動到熱淚盈眶了！

    我都已經跪在地上聽了，傑哥你慢點走，等等你的粉絲！我快要跟不上你了！