一片安靜中，終於又有聲音響起。

    似乎是海浪的聲音，又像是喧鬧的聲音，帶著一點點的沙沙聲，不知道是錄音條件不好，還是刻意如此。

    然後，哀婉的旋律響起。

    還是《歸鄉》的旋律！

    隻是，這一次的編曲，再次回到了最初的，最簡單的那種編曲。

    隻有鍾聲在敲響。

    然後低沉的歌聲響起。

    “窗外的野薔薇

    早已開滿牆

    遠行的人啊

    何時歸故鄉

    何時歸故鄉……”

    無數的聲音，一個又一個加入。

    高的，低的，亮的，啞的。

    他們一遍又一遍地唱著最後一句：

    “何時歸故鄉……

    何時歸故鄉……

    何時歸故鄉……

    何時歸故鄉……”

    聲音低沉、肅穆，帶著顫動人心的力量。

    那一瞬間，蔣明初猛然坐直。

    這是挽歌！

    最後，這是一曲挽歌！

    在《歸鄉》那激情豪邁，而又充滿喜悅的最後一段之後。

    其實一切並沒有結束！

    他們終於回來了。

    但是此行已經一去經年。

    所有人都回來了嗎？

    沒有回來的人，他們又在哪？

    有人記得他們嗎？

    有人思念他們嗎？

    有人為他們寫下一曲挽歌嗎？

    而這兩千多年來，無數的人前仆後繼地去往海外。

    他們像是頑強的野草一樣，在海外紮根、生存、繁衍生息。

    以一己之力，哺育了整個東方文明。

    但是當他們老了，他們再沒有辦法航行的時候。

    他們該怎辦？

    這多年，無數的人思念著故鄉。

    但他們卻最終沒有能回到故鄉！

    這一刻，蔣明初的眼前浮現的，是《牽星》，那位將寧願與大船一起沉沒，卻不肯踏上異鄉土地的老人。或許，他寧願死，也要死在這艘船上，至少這艘船是故土的一部分。

    這一刻，蔣明初眼前浮現的，是帶著全家終於在異鄉站穩腳跟，卻客死異鄉的父親。在臨死之前，他到底在想什？有沒有想到遙遠的彼岸，等待自己歸去的父老。

    這一刻，蔣明初眼前浮現的，是千千萬萬不知名的，凝望著家鄉卻終歸無法回去的魂魄。

    他們的思念，像是一股無形的力量，此時此刻，徘徊在每一個聆聽這首歌的人的心底。

    徘徊在這低沉的歌聲之上。

    徘徊在這深沉的夜色萬家燈火之上。

    徘徊在這世界的每一個角落。

    他們不該被遺忘，也不曾被遺忘。

    今日今時，有一個少年，用自己的歌聲，喚起了這一切的思緒。

    蔣明初極少因為聽歌而表露感情。

    因為聽歌對他來說是職業，他聽歌的時候，聽的不是這首歌，而是發聲、情感處理、旋律、和弦走向、編曲風格……

    但此時此刻，蔣明初卻覺得自己已經無法再用理智的心態去分析這首歌。

    當這三首歌串在一起時，三首歌層層遞進的情緒，三個不同的故事，三個不同的意象，疊加了厚重無比的曆史，壓在每個人的身上。

    以及在這大喜之後，突如其來的大悲。

    猛然擊潰了他用專業素養鑄造起來的心防。

    他張大嘴巴，大聲喘著氣，他自己都沒發覺，兩眼角落，已經有淚水滑過。

    這不是哭泣，因為這是人類無法承受的重量！

    這已經是某種生理性的本能。