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    “嘩嘩嘩！”

    大銀幕上的字幕還在滾動，音樂還在響起，但是現場的觀眾已經迫不及待的起立鼓掌。

    程好、王曉帥、賀新三位主創，包括製片人兼翻譯小豆丁在現場主持人的召喚下，走上了台。

    再一次接受了現場的觀眾、媒體以及嘉賓的掌聲之後，記者便迫不及待的提問：

    “程好，在這部電影中你貢獻了讓人不可思議的表演，跟你之前塑造的那些人物形象幾乎有翻天覆地的變化，請問你是怎做到的？”

    “當然離不開小帥導演的指導和幫助。大家可能都知道，這部《萬箭穿心》是我第二部大銀幕作品，對於電影來說，我還隻是一個新人，這次小帥導演真的給予了我很大的幫助，才能讓我演好李寶莉這個角色。”程好拿著話筒謙虛道。

    說著，還特意扭頭看了看站在自己身邊的賀新，笑道：“同時也離不開賀老師的鼓勵和支持。”

    王曉帥此時接口道：“哈哈，賀老師是怎鼓勵支持的，我不太清楚。不過程好剛才有點過於謙虛了。說到我能給予的幫助真的很有限，主要還是她自身的努力。說實話，一開始製片方，哦也就是我們賀老師提出讓程好來演這個李寶莉的角色，我是有疑慮的……”

    說到這，來自國內的記者和嘉賓都發出一陣善意的哄笑，隻是有部分外媒不知道是什意思，還私下紛紛打聽。

    “但是結果大家應該都看到了，程好塑造了一個活生生的李寶莉。大家可能還不知道，這部電影在籌備階段，程好就提前半年時間開始準備這個角色，甚至在開機前專門跑到漢正街去體驗生活，挑了半個多月的扁擔……”

    說到這，下麵又響起了一片驚歎聲。說實話這年頭演員對於體驗生活這種功課已經很遙遠了，沒想到如今站在台上那個嬌滴滴且風情萬種的程好居然真的混跡在魚龍混雜的漢正街上挑扁擔？想想都感到不可思議。

    最後王曉帥笑道：“所以大家剛才在銀幕上看到的那種潑辣的扁擔工李寶莉，不是程好演出來的，而是她真正體驗出來的！”

    “嘩嘩嘩！”

    大家不約而同的拍起了手，對程好的這種敬業精神表示敬意。

    對嘛，這才是營銷的最佳打開方式，你得讓別人幫你吹捧。比類似“啊，我今天背台詞了！”，“我今天拍戲的時候手上劃了一道傷口。”，“我為了拍打戲，威亞吊了七天七夜……”這種的自我營銷要高明多了。

    而且這年頭的小帥導演還沒有充分暴露狐狸吃葡萄的心態，身上還有一個“耿直”的人設，從他嘴說出來的話還是可信度蠻高的。

    然後當事人一般都會很感慨，各種憶苦思甜啥的，表示當初多多的不容易。

    不過程好的應對顯然要更加高明，她始終展示著她那充滿親和力的笑容，用開玩笑的口吻道：“我隻是近距離的去感受他們的生活，如果真要我挑扁擔我可不行。我當時跟著的那位大姐輕輕鬆鬆就能挑一百多斤，我連她一半都趕不上……”

    最後她還一臉神秘且自豪道：“那時我在漢正街上挑扁擔，除了那位大姐，就從來沒有被人認出來過！”

    除了這種類似花絮的故事，還有不少記者針對電影本身問了一些相對比較專業的問題。這種問題自然就有導演王曉帥來解答。

    比如有記者問到，為什電影會出現那多的肩扛拍攝的鏡頭，太多略帶搖晃的畫麵，難道就沒有考慮觀眾的觀影體驗？

    “雖然肩扛式鏡頭無法避免輕微的晃動，但是能讓人產生仿生視覺的真實感。同時這也是因為這樣比較符合方言那種口語化的表達方式以及李寶莉這個人物的生活狀態，能夠增加影片的真實性和記錄性！”

    王曉帥特別擅長駕馭這種關於電影拍攝的技術性問題，用技術來反映主題和情感，他一向認為技術一向是為情感服務的。後世他常常就這個話題跟一些商業大片的導演各執一詞。

    他還特別強調道：“所有的肩扛拍攝的鏡頭都是相對被動，基本上都是跟著李寶莉這個人物的舉止而動作，就是我們在鏡頭既看得到李寶莉本人也看得到李寶莉本人所看到的。我的本意就是觀眾跟隨李寶莉的視點去觀看電影，這樣觀眾才能更認同李寶莉這個人物的感受！”

    “王導，為什不能在結尾給李寶莉一個萬丈光芒的結局呢？”一個明顯對電影很共情的記者舉手提問。

    王曉帥微微一笑，攤開雙手，滿臉裝逼道：“生活能給的，我們才能給。生活不給，我們怎給？”

    說著他還跟這位看起來年紀不大的記者語重心長的科普道：“悲劇，之所以被稱為悲劇，恰恰就在於展現出，悲劇人物一次又一次的跟命運抗爭之後的慘敗而歸。不是哀其不幸怒其不爭，而是抗爭了，卻又爭不過。這樣的戲劇情境才能從更深層次激發我們對悲劇人物的憐憫，讓我們和人物一起聲討命運的不公！”

    “王導，即將在國內上映的也是方言版本？”

    “國內上映的是除了在武漢首映時放映跟今天一樣的武漢話版本，其餘的都是普通話版本。當然從我個人的角度更喜歡武漢話的版本，說著武漢話的李寶莉更能將她身上那種市儈好鬥的小市民形象展現透徹。”